Una decena de propuestas de artistas populares y contemporáneos convergerán en San Bartolo Coyotepec, en la exposición Materia sublime, que mostrará la intervención de 10 creadores en el formato de pabellones. En el Museo Estatal de Arte Popular de Oaxaca (Meapo) también se exhibirá las piezas textiles del maestro Adrián Gómez y Argelia Matus, Tramas y uniones.
En ese espacio, dirigido por el maestro Carlomagno Pedro, se inaugurarán paralelamente tres exposiciones, además de las ya mencionadas, se exhibirá una de figuras de más de 200 familias dedicadas a la talla de madera en San Martín Tilcajete, que dieron auge a este mercado artesanal, en los años 70.
A estas actividades se sumarán los festejos en honor a la virgen de la candelaria -patrona de los artesanos del barro negro -comunidad sede de la ruta mágica de las artesanías, con una edición más de las Danzas de Mayordomía.
Diálogo entre tradición y arte contemporáneo
Materia Sublime mostrará el trabajo de maestros del arte popular: Jacobo y María Ángeles, Edgardo Villanueva, Florentino Gutiérrez, Viviana Alavez y Carlomagno Pedro Martínez, compartirán su obra con artistas contemporáneos como Cristina Palacios, Spencer Farías, Rubén Ojeda, Claudio Jerónimo y la intervención multimedia de TRSPNTCTRC, artistas audiovisuales.
La extensión de actividades académicas se realizará cada sábado a partir de tres de febrero al 17 de marzo, se contemplan talleres a cargo de destacados exponentes en diversas disciplinas, quienes guiarán cursos y conversatorios que buscan acercar, interactuar y dar a conocer a los artistas y sus trabajos creativos a un mayor número de público.
Organizada por el equipo de la asociación civil, Arte y Vanguardia (AV), así como el equipo del Meapo, Materia Sublime pretende sentar las bases para generar intervenciones artísticas entre creadores populares y contemporáneos en otros formatos, no sólo colaboraciones en productos utilitarios.
Cada uno de los artistas producirá su propia instalaciones para Materia Sublime, lo que los organizadores definen como una experiencia mágica y vivencial en el que el arte popular dialogará con el arte contemporáneo expresado en pinturas abstractas, textiles afelpados, cerámica, joyería y medios audiovisuales alternativos.
Cada artista transformará su identidad, trascendencia y estética, el volumen, nobleza, color, calidez y textura, son aliados y a la vez retos para artistas de la tradición y de vanguardia para alcanzar la belleza, la trascendencia y universalidad en cada obra.
La materia se convierte en elemento sagrado, en lenguaje y simbolismo para dialogar con cada creador quien se deja sorprender y conducir por ella misma, permitiendo que cada pieza adquiera exclusividad, independencia y valor para encontrar su espacio en el universo del arte.
